2016 年的尾巴，Vetements 和 Comme des Garçons 推出了一套 LGBT 毛衣，在丹佛节集市出售。撇开彩虹色、紫色、双面斧子标志（通常与 Lesbin Pride 联系在一起）等 LGBT 概念，从审美层面上来说，真的不怎么好看。但 625 美元的价格，2 天之内，已经快要售罄了。
这种情况并不意外，毕竟，嘿，这是 Vetements。
如果用一个词来定义 2016 年的时尚圈的话，街头时尚当仁不让。好像一瞬间，变酷这件事情渗透到时尚界各个层级当中。在各大时尚年度人物评选当中，你都能看到 Gosha Rubchinskiy 、Demna Gvasalia 的名字，以及与之相伴的造型师 Lotta Volkova。
Gosha Rubchinskiy 图片来源:BOF
Demna Gvasalia 和 Lotta Volkova，图片来源：fashionnetwork
Gosha Rubchinskiy 的独特让时尚圈为之着迷，成为和 Palace 和 Supreme 一样炙手可热的街头品牌。Demna Gvasalia 的 Vetements 就更不用多说了，在它极速蹿红的那段时间，我们都有在关注它，今年他还接替 Alexander Wang 成为巴黎世家新创意总监。至于 Lotta Volkova 则相对幕后，她被称为时尚界最酷造型师，与 Demna Gvasalia 一起从 Vetements 到巴黎世家。
时尚媒体用后苏维埃风格形容他们代表的时尚趋势，尽管设计师可能不会喜欢这个标签，毕竟他听起来有点西方意识形态。但标签总归有助于我们理解新的事物。
1991 年 12 月，苏联解体。俄罗斯、格鲁吉亚、乌克兰和其他苏联国家陷入了政治经济文化的混乱状态。西方流行文化和消费主义开始进入，麦当劳、可口可乐、Vogue、MTV......这个时期出生的孩子们体会到和他们父母成长完全不同的环境。
Gosha Rubchinskiy（莫斯科） 、Demna Gvasalia（格鲁吉亚） 和 Lotta Volkova（海参崴，俄罗斯一座城市） 就是成长在这种文化冲突下的第一代。他们开始接触西方品牌，和其他地方的年轻人一样，沉迷社交媒体，喜欢球鞋，崇尚外表。但这几年，后苏联国家经济并不稳定，拿俄罗斯来说，卢比贬值 2 倍，年轻人买不起以前喜欢的品牌，想要买新衣服，变好看的欲求总要想办法满足吧，二手商店和爸爸妈妈的衣柜成了疏通口。
于是这种混搭现代和 8、90 年代运动风的后苏维埃风格就形成了。今年你看到的长到腿的袖子、不对称风、拼接牛仔裤、人造皮毛、在具有消费主义代表性的 Logo 上玩点幽默感的 T 恤卫衣等很酷的街头元素都是对这种风格的诠释。
那么这种酷是如何让时尚界如此着迷呢？
不按常规的走秀场地和时间很酷
如果一个时尚的弄潮儿可以第一时间找到 Vetements 的秀场地点和时间，绝对是可以当作吹牛的谈资的。Vetements 不参加 3 月和 10 月的巴黎时装周，而是将走秀安排在 1 月和 6 月，走秀地点也不走寻常路，比如晚上 9 点在性爱俱乐部，或者巴黎的基督教堂。
除了看起来很酷，Gvasalia 也是商业考量的，这样（时间安排的）设计在货架上展示的时间将有 6 个月而不是两个月，这也是为了让时装能全价卖出所做的考虑。
Gosha Rubchinskiy 今年则在一向西装革履的佛罗伦萨男装展（Pitti Uomo）举办了迄今为止最大的一场秀，抛弃了一般设计师喜爱的佛罗伦萨标志性宫殿建筑，转而选择了一间废弃的烟草厂。
今年你会发现越来越多想要变酷的时尚品牌，开始抛弃常规的走秀时间和场地了。
对了，他们也不喜欢用常规模特，而对街头上的素人模特情有独钟。为了满足这种酷的需求，曾经为时装秀和时尚杂志挑选模特的 Rachel Chandler 与 Walter Pearce成立了一家专门在街头物色素人模特的公司 Midland。
圈子式的做事方式，保持酷
Gvasalia 入驻巴黎世家，带上了自己很酷的 Vetements 团队。为这个历史悠久的奢侈品牌办秀的时候，Gvasalia 没有用超模、名流造势，并将秀场继续交给 Lotta Volkova 来打理。
我需要这些人在我身边，我的创意工作在很大程度上是与之紧密相连的。他们不仅仅是与我一同工作的人，我们还在一起度周末，一起出去玩，一起度假，一起听音乐，甚至一起看 YouTube 上的搞笑猫咪视频。我们总是在一起。他在秀后接受采访时说。
你会发现有件有趣的事情，街头文化强调个人，而不是集体，但街头文化聚集起来的年轻人们却无比紧密。（谁说无政府主义，不是一种主义呢？）而在表现身份认同这件事上，街头服装在某种程度上超过了音乐这个形式。以前，摇滚乐队可以引发的狂热，现在街头品牌似乎也可以，从每次新品店外排队长度和官网售罄速度衡量的话。但其中有多少只是为了酷而酷，就很难说了。
总之，圈子文化让他们更愿意和志趣相投的朋友一起共事，而不是陌生的专业人员。在佛罗伦萨男装周的时候，Rubchinskiy 也把他的滑板朋友、朋友的朋友，以及Gvasalia 团队的 Lotta Volkova 带到了秀场。
对假货的态度很酷：
Gvasalia 认为，被抄袭是件好事。
俄罗斯的山寨货市场不输中国。司空见惯让他们对被抄袭这件事上，显得很有风度。并且很懂得借力推力。
就我个人来说，我认为 Louis Vuitton 的遭遇还挺迷人的。假货把它抄疯了，这个品牌也变得越来越重要 。我一直认为对于一个大品牌来说，这是一个市场推广的好方法。如果他们要做市场推广，是不是要付点钱让人做他们的仿货？这样你能接触到不同消费层次的人。Gvasalia 被问到如何看待韩国假货市场时说。首尔时装周期间，他还在首尔郊区举办了一场特殊售卖，设计灵感就来自韩国的假货市场。
他们也爱抄袭品牌的 Logo，比如这件改编自大众运动品牌 Champion 的"C" Logo 的套头卫衣。这还引发了一股抄袭之风，先是艺术家 Ava Nirui 买了很多 Champion 的卫衣，并在将 Logo 附近绣上带有 C 的品牌名，例如 Rick Owens，Chanel，Gucci等。尽管 Nirui 是觉得这件开玩笑的连帽衫卖 700 美元很令人发指，想要用以毒攻毒的方法取笑一下 Vetements。但这并不妨碍品牌，像 VFiles、Pyrex Vision 的效仿。
前苏联异域风情搭配西方街头文化的审美，不按常规出牌的做事方式，他们有意识地拒绝时装领域既定体制，这个场面就像上世纪八十年代的广岛时尚一样，一波日本设计师——高田贤三，川久保玲、山本耀司——让西方时尚界大跌眼镜的同时也打破沉闷，开辟新的时尚风格。
如今这个后苏维埃风格会不会有山本耀司他们那样的威力，尚不可知，但从 2016 年的时尚圈风潮来看，它非常令人瞩目。
题图、文中图来自：Vetements、highsnobiety、the new york times、Gosha Rubchinskiy